Por: La Redacción
Santo Domingo.-
Cuerpos en Tránsito: Tres miradas al cáncer, es una muestra colectiva de arte, donde tres artistas confluyen en el Festival Internacional de Fotografía y Videoarte, Photoimagen 2026 para ofrecer una visión distinta de un mismo sujeto.
Los amantes del arte tendrán la oportunidad de disfrutar de tres obras que transgreden lo meramente contemplativo para llevar al público a una realidad sensorial, donde las artistas Isis Martínez, Aris D´Orville y Vilma Cabrera logran tocar las fibras humanas más íntimas sobre una enfermedad que llega sin tocar la puerta.
El Centro Cultural Amaya en la zona colonial dominicana recibe al Photoimagen 2026, el Festival Internacional de Fotografía y Videoarte de mayor envergadura en el Caribe insular, organizado por el Centro de la Imagen (Fundación Imagen 83), que este año propone el archipiélago como metáfora de islas distintas que se sostienen en un mismo mar.
La exposición colectiva “Cuerpos en Tránsito: Tres miradas al cáncer”, será inaugurada mañana martes primero de septiembre de 2026, a las 7:00 de la noche en la Galería Amaya de la Zona Colonial.
Lejos de representar el cáncer desde lo clínico o lo espectacular, “Cuerpos en Tránsito” aborda la experiencia desde la intimidad: el gesto de sostener, el cuerpo que resiste y la memoria que se inscribe. Tres artistas que han habitado la enfermedad desde lugares distintos —como acompañante, como paciente y como hija— presentan tres lenguajes visuales que se encuentran sin fusionarse.
La exposición se articula a través de tres propuestas que dialogan entre sí:
Isis Martínez Peña presenta “Arenas Movedizas”, una instalación multidisciplinaria compuesta por siete fotografías, un video, y un poema. Desde la mirada de quien acompaña, la obra traza el mapa íntimo de caminar junto a alguien sobre un suelo que no deja de moverse, convirtiendo la playa en un territorio liminal donde el cuerpo negocia diariamente con su propia fragilidad.
Aris D”Orville expone dos obras en diálogo. “Ritmo Interno” traduce en abstracción y autorretrato la experiencia de habitar un cuerpo cuyo sistema de regulación ha dejado de ser confiable. Por su parte, “Umbral”, una serie de cianotipos sobre tela, explora el cáncer desde la perspectiva de quienes acompañan, evocando la experiencia junto a su padre y la suya propia.
Vilma Cabrera, con su obra “El poder silencioso de la gracia”, deconstruye el cuerpo para transformarlo en un territorio de batalla, incertidumbre y sanación. A través de la fotografía documental y objetos personales, su trabajo es una invitación a buscar la renovación en los ciclos más difíciles, sostenidos por el amor de una comunidad que cuida sin descanso.
“Tres islas. Un mismo océano. La fragilidad como punto de partida, no como destino”, reza el concepto curatorial de la muestra, que busca visibilizar las aristas invisibles de la enfermedad y el poder transformador del acompañamiento y la memoria.
La exposición colectiva estará abierta al público desde mañana 1ro de septiembre, 2026. 7:00pm hasta principios de noviembre de 2026.
Horario de visita: Martes-Sábado 10:00 am/ 6:00 pm
Entrada: Gratuita
